นชมมรดกทางวัฒนธรรมและใช้มันเพื่อจินตนาการถึงอนาคตที่ดีกว่า นั่นคือหนึ่งในเป้าหมายของ Ade Okelarin ช่างภาพและทัศนศิลป์ที่เรียนรู้ด้วยตนเองอย่างมืออาชีพ เขาใช้ชื่อ “Àsìkò” ซึ่งเป็นคำที่แปลว่า “เวลา” หรือ “ช่วงเวลา” ในภาษาโยรูบา ซึ่งเป็นภาษาหนึ่งในไนจีเรียซึ่งเป็นประเทศบ้านเกิดของเขา การวาดภาพในแง่มุมของวัฒนธรรมโยรูบาแบบดั้งเดิมเป็นส่วนสำคัญของการเดินทางที่สร้างสรรค์ของเขา ผ่านซีรีส์สองเรื่องล่าสุดที่ชื่อว่า “Guardians” และ “Of Myth and Legend” เขาได้สำรวจภาพสัญลักษณ์ของเทพโยรูบาหรือ “Òrìshàs”
ในประวัติศาสตร์โยรูบา Òrìshàsเป็นสิ่งมีชีวิตศักดิ์สิทธิ์ที่มีพลังศักดิ์สิทธิ์
และความเชื่อในสิ่งเหล่านี้ยังคงดำเนินต่อไปนอกเหนือจากแอฟริกาตะวันตก โดยได้รับการถ่ายทอดโดยทาสและลูกหลานของพวกเขาในแคริบเบียนและอเมริกาใต้ รวมถึงที่อื่น ๆ แต่เติบโตในไนจีเรียช่วงทศวรรษ 1980 และ 1990 ซึ่งการศึกษากระแสหลักเกี่ยวกับความเชื่อของชนพื้นเมืองไม่ใช่เรื่องปกติ Okelarin กล่าวว่าการเดินทางของเขาในฐานะศิลปินนั้นเกี่ยวกับการรื้อโครงสร้างความรู้เดิม
“งานนี้เกี่ยวกับการสำรวจและทำความเข้าใจสิ่งที่ฉันไม่ได้สอนในโรงเรียน” Okelarin กล่าว “และสร้างพื้นที่ให้ฉันเข้าใจมรดกและสร้างบางสิ่งด้วยมรดก”
ศิลปินชาวไนจีเรียคนนี้ต้องการให้คุณได้รับแรงบันดาลใจจากผู้หญิงผิวดำ
ภาพบุคคลและภาพ Òrìshàs ของเขาผสมผสานระหว่างการถ่ายภาพแบบดั้งเดิมกับปัญญาประดิษฐ์ (AI) เทคนิคการตัดต่อแบบดิจิทัลและภาพตัดปะ และเป็นวิธีของ Okelarin ในการเชื่อมโยงระหว่างตำนานปรัมปราต่างๆ ทั่วโลก ซึ่งเขากล่าวว่าเราทุกคนเชื่อมโยงกันในเรื่องราวที่หยั่งรากลึกของเรา .
ขณะค้นคว้าโครงการ เขาสังเกตเห็นความคล้ายคลึงกันระหว่างองค์ประกอบของตำนานโยรูบาและตะวันตก เช่น โยรูบาเทพซังโกและนอร์สเทพธอร์ ซึ่งทั้งสองเป็นเทพแห่งฟ้าร้องและสายฟ้า และโอรีชา โอโลคุนซึ่งเป็นตัวแทนของทะเล เช่นเดียวกับภาษากรีกของเธอ
คู่เทียบโพไซดอน
ในงานนี้ Okelarin จินตนาการถึง Olokun เทพธิดาโยรูบาแห่งมหาสมุทร ทะเล และความมั่งคั่ง
ในงานนี้ Okelarin จินตนาการถึง Olokun เทพธิดาโยรูบาแห่งมหาสมุทร ทะเล และความมั่งคั่ง เครดิต: Àsìkò
เขากล่าวว่าหลักฐานของงานของเขาคือ “มองย้อนกลับไปเพื่อมองไปข้างหน้า” เพื่อทราบว่าชาวแอฟริกันมาจากไหนในฐานะสังคมและช่วยแกะสลักอนาคต “ไม่ได้กำหนดโดยความเป็นตะวันตก แต่เป็นรากฐานของอุดมการณ์ทางวัฒนธรรมและสุนทรียศาสตร์”
Okelarin ย้ายไปสหราชอาณาจักรในปี 1995 และกล่าวว่างานวิจัยของเขาเกี่ยวกับวัฒนธรรมของเขาเองเปลี่ยนกรอบการอ้างอิงของเขาจากการจ้องมองแบบตะวันตกมาเป็นกรอบที่เฉลิมฉลอง “มุมมองที่แตกต่างอย่างสวยงาม” และช่วยให้เขาเข้าใจมรดกของเขา
“ในโลกของโลกาภิวัตน์ที่เพิ่มขึ้น สิ่งสำคัญคือการรักษาเอกลักษณ์ที่บ่งบอกถึงโครงสร้างทางสังคมที่ดีขึ้น” โอเคลารินกล่าว “ความเป็นตะวันตกไม่ใช่คำตอบของความก้าวหน้า แต่เราต้องการการผสมผสานระหว่างสิ่งที่เราเป็นและสิ่งที่โลกนำเสนอ มิฉะนั้นเราจะสูญเสียสิ่งที่ทำให้เราเป็น ‘เรา'” การสร้างและแบ่งปันภาพเหล่านี้โดยใช้เทคโนโลยีและเทคนิคสมัยใหม่เป็นวิธีหนึ่งที่จะแสดงให้เห็น ว่า “เรื่องของเราสำคัญ” เขากล่าวเสริม
การสร้างความตระหนัก
แม้จะมีความเกี่ยวข้องกับศิลปะและการถ่ายภาพตราบเท่าที่เขาจำได้ — เติบโตในไนจีเรียที่รายล้อมไปด้วยงานศิลปะแอฟริกันที่พ่อของเขาสะสม — Okelarin ศึกษาเคมีและทำงานในอุตสาหกรรมเภสัชกรรมในฐานะสถาปนิกข้อมูล เนื่องจากส่วนหนึ่งเขา บอกกับ “พ่อแม่ชาวไนจีเรียที่ไม่อยากให้ (เขา) เป็นศิลปินที่หิวโหย” แต่ความคิดที่เปลี่ยนไปเมื่อเวลาผ่านไปทำให้เขาหันมาสนใจการถ่ายภาพเต็มเวลาภายในปี 2558
Ayobola Kekere-Ekun ศิลปินชาวไนจีเรียสร้างผลงานสีสันสดใสของเธอจากกระดาษพับ
การสร้างความตระหนักเกี่ยวกับประเด็นทางสังคมและการเมืองที่ส่งผลกระทบต่อชุมชนและสังคมของเขาเป็นอีกบทบาทหนึ่งของเขาในฐานะศิลปิน Okelarin กล่าว เขากล่าวว่าการเดินทาง วัฒนธรรม และประสบการณ์ของเขาในฐานะชายชาวโยรูบาที่อาศัยอยู่ในสหราชอาณาจักรเป็นส่วนสำคัญของงานของเขา ซึ่งครอบคลุมหัวข้อต่างๆ รวมถึงการขลิบอวัยวะเพศหญิง ความเป็นชาย เวทย์มนต์ อัตลักษณ์ และเชื้อชาติ
ภาพในตำนานของเขารวมถึงโปรเจ็กต์อื่นๆ เช่น ซีรีส์ปี 2020 “She is Adorned” ใช้แนวคิดของการเลเยอร์ โดยตัวแบบจะประดับด้วยลูกปัดและเครื่องประดับแอฟริกันเป็นชั้นๆ นอกจากนี้ Okelarin ยังใช้การเรนเดอร์แบบดิจิทัล โดยจัดชั้นภาพถ่ายด้วยแง่มุมต่างๆ ของมรดกทางวัฒนธรรมของเขา เช่น ผ้าและพื้นผิว การผสมผสานของกระบวนการต่างๆ – การถ่ายภาพแบบเดิมกับ AI – ได้ “เปิดความเป็นไปได้ทางจินตนาการที่แข็งแกร่ง” ให้กับเขา
Credit : เว็บสล็อตแท้
